CRISTINA COSTANZO
Nasco nel 1970 a Piacenza da papà Gianni, impiegato di banca, e da mamma Lucia, pittrice.
Dopo gli studi al liceo linguistico frequentato con poco entusiasmo, ho avuto l’opportunità di lavorare come apprendista presso una ditta di restauro di affreschi di Parma in alcune chiese della mia città.
Ma il lavoro, se pur interessante, mi sembrava limitante per me poiché non potevo esprimermi liberamente come invece sentivo l’esigenza di fare.
Fin da bambina ho sempre respirato arte. Mia madre dipingeva la notte; ricordo quando la mattina ci svegliava e, accarezzandoci i capelli, ci lasciava le tracce di colore che ci portavamo a scuola. Spesso visitavo mostre… già allora amavo la pittura espressionista ed avevo una passione per Schiele, ma non disdegnavo la pittura italiana dei primi del Novecento, in particolare mi affascinava la pittura sofisticata e essenziale di Giorgio Morandi che sicuramente ha influenzato le sculture del mio primo periodo: figure stilizzate senza braccia che richiamano la forma delle bottiglie morandiane.
Ciò che comunque mi ha fatto decidere che strada prendere è stata una bellissima mostra di Sergio Zanni che visitai nella mia città nei primi anni ’80, alla galleria Rosso Tiziano. Grazie alle sue sculture in argilla, mi è venuta la curiosità di provare a fare qualcosa di mio con un materiale che mi affascinava moltissimo e presto è cresciuto il desiderio di studiare e migliorare la tecnica. Così mi sono diplomata privatamente al liceo artistico e iscritta poi all’Accademia di Brera, ai corsi di scultura. Da allora mi sono dedicata al modellato.
Ho voluto chiamare le mie sculture “anime”.
La parola “anima” deriva dal greco ànemos che significa “soffio”, “vento” e dal fenicio ani (io) e ma (energia o anche materia pensante). L’anima dunque è la parte energetica e pensante di un essere umano, inscindibile da esso. Con il termine anima si vuole indicare un concetto etereo, metafisico legato profondamente alla persona: è l’essenza vera dell’uomo.
Nelle mie opere ho espresso il mio bisogno di dare forma a questo concetto astratto e di farlo non solo attraverso la scelta della materiale utilizzato, l’argilla (il materiale con cui Dio ha plasmato l’uomo), ma, soprattutto, attraverso lo SGUARDO dei volti che raffiguro, perché noi non siamo forse anche ciò che traspare dai nostri occhi? E’ lo sguardo che ci fa intuire l’essere di una persona ed è con lo sguardo che io conosco e mi faccio conoscere dall’altro, divento oggetto inerme e nudo, rivelo le mie fragilità o le mie insicurezze, faccio conoscere la natura della mia anima meglio di come la possa conoscere io stessa. Chi ci guarda negli occhi desidera dialogare e trovare un incontro con noi, con il nostro spirito. Le mie figure vogliono toccare emotivamente lo spettatore e sbloccare meccanismi in apparenza arrugginiti. Esse raccontano il mio vissuto, ma anche quello di chi le osserva, perché chiunque in quello sguardo trovi parte di sé.
il mio studio si trova alle porte di Piacenza, in una piccola frazione chiamata Pittolo. Qui vivo e lavoro in compagnia dei miei tre figli e dei miei tre cani. Le mie opere sono invece esposte in un magico spazio esclusivo, in via Fiorini 4 a Piacenza. Qui incontriamo gli amici e tutte le persone desiderose di conoscerci. Organizzo anche incontri dedicati alla manipolazione dell'argilla.
ESPOSIZIONI
Centro culturale italo-francese 1990
la Bottega dell'Arte - Voghera 1994
Sala Comunale di Castelfranco Emilia (RE), 1996
Amici dell'Arte - Piacenza, 1997
Galerie Art e Lythographie - Pontarlier (Francia), 1998
Galerie Vauban - Digione (Francia), 1999
Bipersonale Castello di Lomello (Pavia), 2000
Santa Maria della Pace (PC) - collettiva Gap - 2002
Galerie Art e Lythographie - Pontarlier (Francia), 2003
Chimere in città, collettiva Gap, galleria Ricci Oddi - Piacenza, 2003
Genius Loci – collettiva, Piacenza, 2004
Collettiva Galleria Spazio Arte - Castell'Arquato, Piacenza, 2004
Gioconda, collettiva, S. Maria della Pace (Piacenza), 2004
Taboo e Totem,collettiva, Galleria Ricci Oddi, (Piacenza), 2004
Personale Amici dell'Arte - Piacenza, 2004
Personale presso "Print à Porter"(Piacenza), 2005
Bipersonale Gallerie "L'Espace" - Digione (Francia), 2006
1° Premio concorso d'Arte Sacra - Circoscrizione 2, Piacenza, 2006
Personale Spazio C - Piacenza, 2007
Personale Spazio 4 - Piacenza, 2008
Mostra Benefica "L'arte della Solidarietà" pro Caritas, Piacenza, 2008
Galleria CentroArteModerna - Pisa, 2009
Art Elegant Party -collettiva - Milano, 2009
Collettiva Arte contemporanea - Galleria CentroArteModerna - Pisa, luglio 2009
Personale Galleria Poliedro - Trieste, settembre 2009
Quadripersonale Galleria Lato, Progetto NON LUOGHI – Prato, dicembre2009 - gennaio2010
Quadripersonale Spazio Rosso Tiziano, Progetto NON LUOGHI – Piacenza, gennaio 2010
Personale Hotel Vedute Fucecchio – FIRENZE, 2010, marzo-maggio 2010
Nel 2009 nasce "NON LUOGHI", un nuovo progetto tutto al femminile di quattro giovani artiste, con una mostra a Prato, presso la galleria "Lato" ed una nel 2010 a Piacenza presso la galleria Rosso Tiziano
Collettiva XXX-Immagini dell'arte italiana del III Millennio, marzo-aprile 2010, PALAZZO CALLAS-SIRMIONE
Donne Ex Fabula, collettiva, Stazione Vittoria, Pisa, maggio - giugno 2010
CrossArt(quadripersonale), giugno 2010, Villa Braghieri CastelSan Giovanni(PC), a cura di Maurizio Sesenna (Spazio Rosso Tiziano).
Arte e Mestieri2010, collettiva, Suzzara (MN) settembre-ottobre 2010
Collettiva Gruppo 83 - Amici dell'Arte - dicembre 2010
Collettiva Rosso Tiziano - luglio 2011
Collettiva Rosso Tiziano - novembre 2011
Personale S. Cristoforo, a cura di Spazio Rosso Tiziano, aprile 2012
Collettiva “A proposito di donne…”, galleria Conarte Savona, giugno 2012
Partecipazione Fiera di Novegro “L’Isola che non c’è ma c’è”- Passpartout Unconventional Art Gallery, dicembre 2012
Collettiva “ Le Signore del Tempo” a cura di Paolo Infossi, Antiche scuderie ex caserma Musso, Saluzzo Arte 2013, aprile2013
Personale in occasione del Festival Musica Diffusa, Serra di Villa Raggio Pontenure, maggio-giugno 2013
Collettiva “Nella torre e in altri luoghi”, a cura di Gaia Bertani, Torre dell’Orologio, S.Polo d’Enza (RE), agosto 2013
Collettiva “ Dimensioni im-probabili” a cura di Gaia Bertani e Nicla Ferrari, Gonzaga (Mn) – febbraio/marzo 2014
Collettiva “Fabula docet. Magiche novelle contemporanee”– a cura di Paolo Infossi – Saluzzo Arte 2014, Saluzzo (Cn), aprile 2014
Galleria Rosso Tiziano, Amica Arte (racconto numero 2) , settembre 2014
Esposizione in Galleria Cloud&Coffee, Amsterdam, a cura di Galleria Gagliardi San Gimignano, 2015
Eccellenze- Sguardi sulla scultura italiana contemporanea, a cura di Paolo Levi, 2015, Palermo
Mostra-Convegno "Scultura, l'evoluzione della materia", 19-20 dicembre 2015, a cura del MaCs di Catania, Castello di Nelson, Bronte
Collettiva Galleria Art et Lithographies, aprile 2016, Pontarlier, France
Festival del Monferrato, "Il mestiere dell'attenzione", a cura di Maria Francesca Moreni, Maurizio Gianotti, giugno- agosto 2016, Moleto (Al)
Sguardo Contemporaneo, mostra collettiva a cura di Nicla Ferrari e Gaia Bertani, Castello di Villimpemta (Mt), agosto - settembre 2016
Personale Anime leggere, a cura di Alessandra Redaelli, Galleria Biffi Arte, Piacenza, febbraio – marzo 2017
Collettiva Caotici Dettagli, a cura di Cinzia Manfredini (Vita Privata, Cremona) Fuori Salone di Milano, aprile 2017
Collettiva “Tutto ruota”, a cura di Daniele Lunghini, Chiostri di San Domenico (RE), marzo-aprile 2017
Personale I sospiri dell'anima - Ofelia, a cura di Vittorio Amedeo Sacco, Villa Casati Stampa di Soncino, Muggiò (Monza), settembre 2017
Isole controcorrente, a cura di Virginia Monteverdi, Spazio 46 di Palazzo Ducale, Genova, settembre-ottobre 2017
La terra che vorrei, a cura di Valentina Barberis e Vittorio Amedeo Sacco, Abbazia di San Benigno Canavese (To), dicembre-marzo 2018
Terra e fuoco, a cura di Bruno Missieri, collettiva, Officina delle Arti, Piacenza, 2018
Terra sacra, personale, oratorio di San Cristoforo, Piacenza, 2018
Il volto dell'Altro, personale, Università Cattolica del Sacro Cuore, Piacenza, marzo 2019